Multi-instrumentiste spécialisé dans la vielle à roue et les instruments à cordes de la Méditerranée orientale, du Moyen-Orient et de l'Asie centrale, Efren Lopez vous propose de développer votre technicité en apprivoisant les répertoires d’Anatolie. Cet atelier s’adresse à des musicien.ne.s déjà familier.e.s avec les makam principaux et qui souhaitent approfondir la notion de modalité et sa pratique dans les musiques turques. Il s’agira d’interpréter et d’analyser des compositions afin d’enrichir le vocabulaire utilisé dans l’improvisation (taksim). 

IMPROVISATION MODALE 

Pour tous instruments 

non tempérés 

Dans cet atelier, qui s’adresse aux musicien.ne.s ayant déjà une relative maîtrise de leur(s) instrument(s) (mélodiques, percussions, voix), Efrén propose d’expérimenter la pratique de musiques modales par la création de composition, l’arrangement et l’improvisation. Il est recommandé, mais pas essentiel, de lire une partition.

S’appuyant sur des exercices pour travailler différentes techniques de souffle, de doigté ou d’ornementation et une transmission orale traditionnelle, Sylvain Barou, vous invite à faire un pas de côté dans votre pratique instrumentale. Un programme ambitieux, qui s’adaptera aux niveaux et aux instruments en présence, mais qui ne manquera pas de souffle ! 

DUDUK, ZURNA

Pour soufflant.e.s de niveau avancé

Prise en main de ces instruments et de leurs spécificités. Comprendre le rôle de l’anche, unique et très particulier à ces instruments. Apprendre à les régler, les entretenir. Améliorer et affiner son entendement modal particulier à ces régions et l’appliquer à l’instrument. Tour d’horizon de tous les doigtés. Travail technique collectif et individuel sur l’ornementation et le vibrato, la justesse, mise en application par le déchiffrage de morceaux.

Neşet Kutas enseignera les techniques, styles et ornementations dites "çarpma" sur les percussions pratiquées en Anatolie, qu’elles soient digitales (bendir, darbuka, daf kurde) ou à baguette (davul). Un perfectionnement sera proposé sur les rythmes asymétriques dits "aksak" et les modes rythmiques de la tradition classique ottomane dits "usul". Il apportera ses connaissances sur les régions et cultures d’origine des rythmes (kurde, pontique, turque…), leur contexte (religieux, festif, récitatif), leur fonction (pour le chant, la danse, instrumental). Il permettra l’acquisition d’outils et de connaissances théoriques et pratiques pour l’improvisation et la composition.

 DANSES & PERCUSSIONS

Ouvert aux débutant.e.s 

Percussionniste et danseur, Neşet a le souci d'initier aux rythmes par le mouvement du corps dansant. Il tient à faire passer l'expérience du rythme par le corps en mouvement. Cet atelier propose un apprentissage des rythmes à travers les danses turques et kurdes  (halay, zeybek...), et les percussions.

Éléonore Fourniau mettra à l’honneur la culture et les dialectes d’Anatolie à travers un répertoire mêlant mélodies profanes ou sacrées et airs de danses, avec une grande variété de sonorités et d’émotions. Au programme, échauffement corporel et vocal, répertoire varié en turc et kurde, apprentissage des modes (makam), exercices pour entendre et reproduire les "quarts de ton", techniques d'ornementations selon les styles régionaux, travail sur les différents grooves rythmiques, contextualisation culturelle...

La méthodologie d’Eléonore Fourniau se fonde sur une transmission orale qui vise au développement de l’oreille, aiguisant la précision dans l’écoute et la reproduction exacte du geste vocal. Elle repose également sur l’intégration des rythmes par le corps, des chants par le coeur, et sur la pratique répétitive des exercices et phrases musicales en vue de les intégrer en faisant "lâcher le mental", loin de toute partition.